东西：作家和编剧不是敌人，他们不一定非得不共戴天
被媒体和评论界认可的中国纯文学作家基本上不窘迫了，他们的经济来源有各种文学奖金、出版版税和作协每月发放的工资等等。真正窘迫的是那些未成名的纯文学作家。
任向春：尽量避开汉语言表现方式的陈规陋习
如果故事是骨肉，那语言则是薪火，二都相得益彰，相映成趣。 我追求唯美的语言表达。尽量避开汉语言表现方式的陈规陋习。精、短、亲、近，有时候只是一种口气。
葛水平：一个作家应该是一个地方一个时代的歌者
我貌似领导干部一样，背着手在他的院子里走了一圈，一个掰扯不开甚至胡搅蛮缠的想法闯入了我的脑海，就写他们和土地的是非，写他们在物事面前丝毫不敢清浊不分。
李洱：小说的写作和阅读，在我看来都是对话
“孔子把人生的修行，看成是一种没有终点的过程，一个逐渐完善的过程，向未来敞开着。这太了不起了。”我正在写的一部书，就跟儒学有关。
刁斗：不管巷子深与浅，一心酿出好酒来
就我个人的长篇写作，应该是有感而发。我是写了十多年的中短篇后，时常产生容量上的与技巧上的不满足感，而生活的与艺术的积累在我三十七八岁时，又对我提出了长篇要求。
谭旭东：国内惟一一个在大学开设童话课的老师
当前的儿童文学创作从数量上来看，还是有很大发展。目前原创儿童文学出版在整个少儿出版产业之中，占了很大的份额，而且目前最畅销的作家几乎前几名都是儿童文学作家。
邱华栋：中国当代文学百花齐放、大师云集
我对自己的写作都有规划，大概写什么东西，怎么写，都有计划。因为一个作家的写作资源是有限的，你必须要整合自己的资源，不要浪费，要集中火力，创造你自己的符号价值。
安妮宝贝：根本不存在所谓网络文学网络作家的概念
人在欲念和妄想中沦落，被它覆盖，驱动，沉溺，碎裂。到了最后，你能否把这个旧的破损的躯壳扔掉，有没有这种力量。一个复杂的过程，为了指引一个单纯的走向。
冯唐：一身“非法才情”
学医八年，学商两年，在商海浮沉多年的冯唐，习惯于把“作家”这一角色放在首位。作为一个非职业作家，他的创作状态随意却紧凑。“我创作时间有限，所以创作从来不挑地点、心情和节气，有力气就写。
徐则臣：写出自己了，所有的质疑和指责将烟消云散
“70后就是70后，说70后看见的、听见的、想到的、焦虑的、希望的，别冒充别人，别用假嗓子说话。说自己想说的、能说的、应该说的、不得不说的，充分地、有效地说出来，提供一个人和一代人对世界的独特看法。
付秀莹：好作品一言难尽，为“70后”同代作家感到骄傲
作家虚构了一个世界，一个梦境，他在这个世界中梦游，重新活过。我想，作家的幸运之处在于，他可以在他虚构的梦境中弥补和修复世俗现实中的瑕疵和缺憾，当然，他也可以颠覆和重建。
朱文颖：传统永远是滋生作家创造力的肥沃土壤
随着年龄和阅历的增长，我开始觉得必须要建立一个属于自己的知识和思想的框架，从这个基础上再往前走，才是扎实有力的，才有可能产生些变化，才有可能看到一些新的东西，写出一些新的东西。
李成恩：胭脂主义是一种本真的女性主义写作
我坚定不移的创作理念是站在个体中心表达中国的经验，甚至更辽阔的对世界的看法。我不想写个人的小小的恩怨情仇与悲悲切切，我希望我是一个辽阔的诗人，我不只是关注当下，我还要对过去与未来发言。
孙睿：作家需要“借势”说明中国太不重视这一职业
现在更注重思想性，小说毕竟不是笑话集，文字的诙谐只是二等的标准，一等的标准是看完小说能引人思索。人岁数大了，不把无聊当有趣了，看待世界的角度和方式都会改变，文字便随之变化。
春树：“80后”作家风格都很鲜明，任何一位都无可替代
以后我想再被贴一个“艺术家”的标签，现在正打算往艺术界靠一靠，光写小说实在无法满足我，写诗也不够，想拍照片，玩音乐，做装置，最后拍电影。 总之我是个很有好奇心的人，想用不同的方式同这个世界交流一下。